No se puede pinchar música sin tango, ni se puede organizar una milonga sin una buena selección musical. Por lo tanto, los DJs de tango necesitan recopilar música. Además, un DJ de tango necesita un conocimiento sólido de la historia de la música de tango, y especialmente de las principales orquestas de la EDO (Edad de Oro).
La música de tango es interpretada por orquestas de diversos tamaños. Las interpretaciones minimalistas, como el bandoneón solista o las canciones cantadas de Gardel, pueden ser verdaderas joyas musicales, pero son extremadamente raras en las milongas. Lo mismo ocurre con algunos dúos como Troilo/Grela o Ziegler/Sinesi. La orquesta de tango tradicional es un sexteto (dos violines, dos bandoneones, piano y contrabajo) que se amplió a enormes formaciones de entre 10 y 20 músicos durante la época de la EDO (Época de Oro). Estas grandes orquestas se han utilizado para bailar desde alrededor de 1930. La música de tango se puede clasificar históricamente en varias fases. El sistema de clasificación actualmente aceptado es el de H. Ferrer [1] y tiene este aspecto:
– Orígenes del tango (1865-1895)
– Guardia vieja (1895 -1925)
– – Origen (1895-1925)
– Formalización (1910-1925)
– Guardia nueva (1925-1955)
– – Transformación (1925-1940)
– – Los años cuarenta: El apogeo (1940-1955)
– Modernización (1955-1970)
– Tango moderno (1970-2000)
– – Globalización (1970-1985)
– – Perduración (1985 – 2000)
– Periodo actual (2000-presente)
Esta clasificación resulta útil al considerar el tango en su conjunto. Sin embargo, intentar clasificar una orquesta de tango en una de estas categorías es difícil, ya que las orquestas a menudo han evolucionado y se han adaptado a diferentes períodos históricos.
El tango vivió su época dorada durante la década de 1940, un periodo conocido como la Época de Oro (abreviado EDO) o simplemente como El Cuarenta. Este término no se utiliza en la clasificación mencionada anteriormente; se evitó deliberadamente y, bajo la Guardia Nueva, se clasificó como «Guardia Nueva: El Cuarenta: la exaltación». Además, es importante señalar que hubo un periodo de transición (aproximadamente entre 1925 y 1940) entre la Guardia Vieja y la Guardia Vieja. Durante este tiempo, se formaron orquestas y se desarrollaron las herramientas necesarias para la práctica de los arreglos y la interpretación.
- Guardia vieja (a 1925)
- Periodo de transición hacia la EDO (décadas de 1920 a 1930)
- EDO (finales de la década de 1930 a la de 1950)
- Quirófano (50s)
- Tango Nuevo (60er bis 70er)
- El renacimiento del tango (años 80 y 90)
- Tango moderno (2000 hasta la actualidad)
Un DJ de tango puede reproducir música de todas estas fases, pero existen limitaciones en cuanto a su practicidad. Hay pocas grabaciones de la Guardia Vieja, y la mayoría son de baja calidad (por ejemplo, Juan Maglio «Pacho», Eduardo Arolas). Su capacidad de baile es limitada. Esto significa que rara vez se escuchan en milongas, y los DJs solo las reproducen ocasionalmente; no forman parte de la música típica de la milonga. Sin embargo, la música temprana de la EDO, del período de transición, sí se puede reproducir, especialmente porque su acústica y capacidad de baile son significativamente mejores. Algunos ejemplos son Julio de Caro, las primeras obras de Canaro y Firpo, así como orquestas de sellos discográficos como OT Victor u OT Brunswick. Estas primeras interpretaciones de tango son particularmente populares en Europa; no se encuentran comúnmente en las milongas de Argentina. La música de la EDO central se toca en milongas de todo el mundo, y hablaremos de sus orquestas en un artículo posterior. Hacia finales de la EDO en 1955 y posteriormente, las orquestas volvieron a cambiar su estilo, tocando menos para los bailarines y más para los oyentes. Las orquestas de este período (como las de Héctor Varela o Julio Sosa) están disponibles con buena calidad de sonido (el estéreo se introdujo alrededor de 1958), pero su capacidad para bailar suele ser limitada. Por lo tanto, un DJ debe elegir con mucho cuidado. Otro género es el Tango Nuevo de Astor Piazzolla, que es exclusivamente para escuchar (el propio Piazzolla pidió que su música no se bailara). Sin embargo, existen muchas obras tempranas de Piazzolla que son muy bailables. Tras la reintroducción de la democracia en Argentina, el tango experimentó un renacimiento, tanto a nivel internacional como nacional. Se formaron nuevas orquestas que presentaron el tango con un sonido fresco y renovado (por ejemplo, el Sexteto Mayor, Rodolfo Mederos u Horacio Salgán). Aquí también, la capacidad para bailar es limitada, y un DJ debe elegir con mucho cuidado y buen gusto.
La música de tango contemporánea se puede clasificar en dos vertientes. Por un lado, están las orquestas que siguen el estilo de los grandes maestros, como OT Gente de Tango (Di Sarli), Color Tango (Pugliese), o muchas orquestas inspiradas en Piazzolla. Por otro lado, están los grupos que interpretan tango fusión, una síntesis de tango y ritmos electrónicos modernos (por ejemplo, Gotan Project, Otros Aires, Bajofondo).
Por lo tanto, un DJ de tango necesita un conocimiento profundo de la historia musical del tango, buen gusto y habilidades para el baile (para juzgar si una pieza es bailable) y, por supuesto, conocimiento de las grandes orquestas de la EDO.
Lo analizaremos en el próximo capítulo.
Saludos,
-Richard (DJ Ricardo)
1 http://es.wikipedia.org/wiki/Tango#Per.C3.ADodo_contempor.C3.A1neo
2 http://www.todotango.com/english/home.aspx