The educated Tanguero

Tango DJing 1.1: El Código de Milonga

La milonga y el DJ: todo bien organizado.

De acuerdo. Has pasado años aprendiendo tango, has comprado partituras, conoces todas las orquestas, grandes y pequeñas, y tal vez incluso hayas ido a una milonga en algún otro lugar (¿quizás en Buenos Aires?). Ahora tu club te pregunta si te gustaría pinchar en su próximo evento. ¡Qué honor! ¿Quién mejor que los (pocos o muchos) DJs profesionales?
Desafortunadamente, hay algunas cosas que debes saber y considerar antes incluso de ponerte detrás de la mesa de mezclas. Algunas son puramente técnicas, otras son conocimientos básicos de tango, y algunas solo las aprenderás sumergiéndote en ellas. Esta es la primera parte de una breve serie sobre DJing que comencé hace tres años. ¿Por qué? Llevo pinchando desde 2004 y he cometido prácticamente todos los errores imaginables. Quiero ofrecer a los aspirantes a DJs algunos consejos para que puedan cometer menos errores, aprender con el ejemplo y desarrollar su propio estilo. Como DJ, soy solo un peón y no puedo competir con los grandes nombres del sector, pero como bien dijo uno de mis profesores de tango: «Todos estamos en un viaje maravilloso…». Para que lo sepas: este blog se basa en mi serie que comenzó en 2013, que actualmente estoy actualizando a la versión 2. La primera versión solo estaba disponible en inglés; ahora estoy traduciendo la nueva revisión al alemán y castellano.

Para una buena milonga (el evento formal de baile de tango), poner buena música es fundamental. Para que los bailarines disfruten del evento, la música debe ser buena, ya que es la base que lo une todo. Por lo tanto, el DJ es (además de nuestra estimada pareja de baile) la segunda persona más importante de la noche. Un DJ debe comprender la estructura de la milonga y ver la música como un medio para atraer a la gente a la pista de baile, a la vez que la reproduce de forma estructurada, adaptándose a la situación real en la pista. La milonga y la música están muy estructuradas en el tango clásico, lo que nos lleva directamente a la estructura de la milonga en sí.

La milonga
Una milonga es un evento de baile muy tradicional. La mayoría de los organizadores en todo el mundo se adhieren más o menos a las tradiciones que aún se practican en Buenos Aires.
Para ello, la música estará en Tanda estructurada, generalmente contiene 3-4 piezas musicales. Las tandas están separadas por medio de una Cortinas. Una breve pieza musical que no es de tango marca el inicio y el final de una tanda. Esto tiene sentido, ya que los bailarines suelen querer bailar una tanda con una pareja y luego separarse para bailar otra con una pareja diferente. En este sistema, el DJ es responsable de seleccionar las canciones adecuadas para la tanda y la cortina. Las piezas para una tanda deben pertenecer al mismo conjunto y armonizar en cuanto a estilo, tempo y energía. Los bailarines no quieren que el estilo cambie dentro de una tanda, por ejemplo, de un di sarli atmosférico a un neotango. Esto se debe a que a veces los bailarines eligen a sus parejas en función de la música. Por lo tanto, como DJ, debes hacer que la música sea predecible. La tanda debe tener la duración adecuada y un inicio y un final claros. Las tandas suelen constar de 3 a 4 tangos y de 2 a 3 milongas y valses. Esto puede variar para otros estilos; por ejemplo, muchos neotangos son muy largos, y una tanda con solo dos piezas podría estar justificada. Una cortina normalmente no es bailable (si lo es, se bailará). Durante la cortina, la pista de baile debe quedar completamente despejada para que el sistema de mirada/cabeceo funcione correctamente. Sin embargo, depende del DJ si prefiere el sistema de cortina tradicional o si no pone ninguna cortina. Personalmente, yo pongo una cortina por noche con un ritmo que no invita a bailar.
Combinar las piezas adecuadas para una tanda es un arte y una cuestión de gusto. Lo ideal es no cambiar la orquesta (eso sería una tanda mixta) y mantenerse dentro del mismo estilo musical (y época). Desafortunadamente, algunas orquestas tradicionales (por ejemplo, DiSarli) han cambiado de estilo varias veces, por lo que un buen DJ debe tenerlo en cuenta. También es inusual crear tandas con varios cantantes diferentes. Algunos DJs llegan incluso a combinar piezas de la misma orquesta con el mismo cantante de la misma sesión de grabación. Hablaremos más sobre cómo crear tandas más adelante en esta serie.

Dance+with+us
Imagen 1: Milonga local en Cairns

Las milongas tienen tradiciones bien establecidas. La última canción siempre debe ser «La Cumparsita», que normalmente no se toca. A veces, la tanda final consiste en varias grabaciones de «La Cumparsita». De esta forma, todos los bailarines saben inmediatamente, sin necesidad de anunciarlo, que es la última tanda (ya que a veces la reservan para parejas especiales). En mis milongas, la última pieza siempre es la grabación de Carlos Gardel, no para bailarla, sino para homenajearlo. Esto también indica a todos que la milonga ha terminado. Dependiendo del ambiente, la última tanda puede ser muy larga si el público pide bises (incluyendo todas las versiones de «La Cumparsita»).
También existen otras reglas (códigos). Por ejemplo, se dice que tocar «Adiós Muchachos» trae mala suerte porque supuestamente es la última canción de Gardel (lo cual no es cierto). Con la excepción mencionada, las piezas de Gardel generalmente no se tocan. De manera similar, la música de Piazzolla rara vez se toca porque él siempre enfatizó que su música era para escuchar, no para bailar. Esto puede haber cambiado con el tiempo, pero yo sigo sin tocar piezas de Piazzolla habitualmente. También hay rumores de que no se tocan cantantes femeninas en Buenos Aires. No puedo confirmarlo por experiencia propia. No reflejaría la importancia especial de estas artistas. Sin embargo, en Buenos Aires, es común que se toquen tandas ocasionalmente con otros géneros de música bailable (salsa, rock and roll).

El estilo musical general en una milonga depende de las preferencias de los bailarines y de los requisitos de los organizadores. Muchos disfrutan de la música de la Época de Oro, mientras que otros prefieren el Neotango o las orquestas de tango moderno (Color Tango u OT Fernández Fierro). El trabajo del DJ es preparar una mezcla para todos. Sin embargo, nunca podrá complacer a todos. Personalmente, prefiero acordar una mezcla con el organizador y comunicársela al público con anticipación (por ejemplo, 50% Época de Oro, 20% moderno, 20% Neotango, 10% no tango). Poner Neotango o música que no sea tango puede ser un éxito rotundo o un completo desastre. Siempre es complicado determinar si las canciones que no son tango se consideran tango; a veces, una sola tanda de salsa o bachata puede ser una excelente manera de animar el ambiente.

Milonga2
Picture 2: Milonga in Buenos Aires

Los bailarines quieren divertirse. Es importante que un DJ también ponga temas conocidos y populares. Así que, si un DJ pone canciones como «El Flete» o «Poema» (que quizás ya no quiera escuchar), es porque son muy solicitadas. Por lo tanto, el DJ necesita encontrar un equilibrio entre estos clásicos y los diez nuevos CD de BsA, que incluyen rarezas de coleccionista. El trabajo del DJ está orientado al público, no a sus gustos personales (actuales).

El DJ
El trabajo del DJ es llenar la pista de baile. Esto significa que debe observar y controlar lo que sucede. Aquí entra en juego la «tensión». Si la pista está vacía, la tensión es baja; si está llena, es alta. Un buen DJ sabe jugar con esta tensión y controlarla. La tensión no puede aumentar indefinidamente, así que el DJ crea diferentes niveles de tensión a través de su selección musical. Esto se analizará más adelante.
Aquí se pueden encontrar muchos estilos diferentes de DJ. Algunos DJ siempre se adaptan a la ocasión e incluso cambian de orquesta repentinamente. Otros estructuran la milonga como una historia, cambiando de estilo poco a poco y por etapas.
Personalmente, me gusta estructurar mis milongas como una narrativa y solo modifico mi plan cuando es absolutamente necesario. Así que, si voy a pinchar en una milonga programada para tres horas, ya tengo preparada una lista de reproducción de exactamente tres horas. El tiempo promedio de preparación se corresponde aproximadamente con la duración prevista.
En resumen: El DJ no se limita a poner CDs al azar; selecciona y controla la música. Es el maestro de la milonga y, por lo tanto, tiene influencia y responsabilidad. Una milonga puede arruinarse por completo si se pone mala música. Un DJ debe ser un especialista en música de tango con buen gusto. Pero también debe ser capaz de transmitir los conocimientos musicales necesarios al grupo.

¿Qué es exactamente un DJ? Simplemente alguien que pone música. Puede ser un miembro del club que pincha algunos CDs en un ensayo, o un DJ profesional que pincha para más de 100 personas y gana dinero con ello. Hablando de dinero, nunca he ganado un solo céntimo como DJ en mi vida, aparte de unas copas y alguna que otra comida, o una pequeña cantidad que apenas cubre mis gastos de viaje. Los profesionales pueden ganar algo de dinero en grandes eventos, pero normalmente no es suficiente para vivir. Los DJs sirven a la comunidad. Pero si te pagan como DJ, debes comportarte con profesionalidad. En mi opinión, no está bien simplemente poner una lista de reproducción y bailar con entusiasmo entre sesiones.

En los próximos artículos, hablaré sobre el equipo necesario para pinchar música en eventos de cualquier tamaño.

Abrazos,

-Richard (DJ Ricardo)

Ricardo

PD: En mis textos uso los términos DJ y compañero/a de baile de forma neutra en cuanto al género. Me disgusta mucho el término DJane. Si alguien encuentra errores tipográficos, puede conservarlos. Llevo varios años viviendo en un país de habla inglesa y, lamentablemente, mi alemán y mi gramática han empeorado considerablemente; disculpen las molestias.

Los comentarios están cerrados.